♪Ｃｏｏｌ　Ｐｌａｙ！

今回の「Cool Play!」は、当然、青木さんに決めてました！
青木さんのプレイも全て名演と言えるのでかなり迷ったんですが、これから何回も登場する予定なので
まずは「Ｔｏｎｅｓ」からのご紹介となりました。

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■青木さんのプレイは、角松さんのサポートやソロ「Ｄｏｕｂｌｅ　Ｆａｃｅ」などで昔から親しんで
　きてたのですが、本格的に楽曲をコピーしたりしたのはやはりＤＩＭＥＮＳＩＯＮでのプレイなので、
　今回はこの曲を選ばせていただきました。

　また、青木さんといえば、僕的にはスラップでのプレイの印象が強いのですが、青木さんの「凄み」が
　よく解るということで、あえて指弾きオンリーのこの曲のご紹介です。

■この曲では５弦ベースの利点が上手く発揮されています。
　つまり、第５弦の低音がよく使われているということですね(^^♪
　個人的な話になりますが、僕が５弦ベースをオーダーするきっかけとなったのは、この曲をちゃんと
　弾きたい、という部分が大きいです。
　（４弦ベースでの変則チューニングでは、サウンド的にもポジショニング的にも対応困難！）

■イントロのフレーズがこの曲全体のリズムパターンの母体となっています。
　このフレーズ、一見（一聴か？）なんてことない感じですが、こういうスピード感を出すのはけっこう
　気を使います。
　ヘタすると、バタバタとせわしなく聞こえてしまったりするんですけど、しっかり落ち着いてグルーヴ
　しているところはさすがです。

　ディメのライブでは、もうちょっとテンポが速くなることが多いのですが、それでもこのグルーヴ感は
　まったく失われていないですね。

　グルーヴ感に関していうと、ドラムとのコンビネーションも大きな要因のひとつです。
　この曲では、石川雅春さんがドラムを叩いていらっしゃいますが、この２人のコンビは最高ですね。
　僕は常々思っていて、よく話のネタにもさせていただいてるんですけど、ディメのリズム隊としては
　青木さん石川さんがベストだと。　　ノリがフィットしていると思います。

■イントロからＡメロと流していって、Ｂメロ（サビと言えばいいのかな？　0:49あたりからの部分です）
　の８小節に続きますが、この部分は特に５弦を存分に使っていて、低音好きのベーシストとしては、
　かなりオイシイ部分です。

　キーボードのテンションだらけのコードと、ベースのノートとのハーモニーがすっごく気持ちいいです。

　特に８小節のうちの最後の２小節。
　ベースの音は「Ｆ＃　　　Ｄ　Ｄ♭Ｃ」となるのですが、Ｆ＃の部分のハーモニーと最後のＬｏｗ－Ｃ
　の音は電流が走るぐらいの心地よさです！
　

■続いて、オルガン→Ｓａｘ→ギター　とソロ回しになるのですが、ここでのベースは、もう自由奔放・
　縦横無尽にリズムで遊んで楽しんでいる様子が伝わってきます。

　オルガンソロの部分では、小野塚さんの盛り上げるポイントに合わせて、ベースもたたみかけるような
　弾き方にしていたりして、コンビネーションばっちりです。

　Ｓａｘソロ部分は、軽くリズムを崩してみたり、スケールアウト的な音使いがあったりと、これも僕が
　かなり好きな部分です。

　そして、転調後のギターソロでは、基本のリズムパターンを元にもうやりたい放題！（失礼）。
　青木さんのセンスの良い渋いフレーズが満載です。

　ちなみにこの部分の増崎さんのソロプレイは大好きです。　男気あふれるプレイとでも申しましょうか。
　すんごい存在感あるギタープレイが展開されています。
　ライブとかだと特にそうなんですが、感動で思わず熱いものが込み上げてきてしまう部分であります(^^ゞ

■そして、エンディング。
　低音の気持ちよいサビパターンで気分良く締めくくるのですが、注目はここのいちばん最後の音の処理。
　僕なんかは、ついグリスダウンして終わりたくなっちゃうんですが、ここでの青木さんはグリスアップ。
　なんか「やられたっ！」って感じで、これもまた良し。

■そんなこんなで、今回の「Ｔｏｎｅｓ」でしたが、ベースパート全体的に「Cool Play!」ということで(^^♪