大学生の趣味バンドが録った様なアマっぽさが甘酸っぱいサウンド。
バンプの原型むき出しの音に藤原の独特の詞とメロディが光る。未完の面白さが詰まった一枚。

物語性を持ちアルバム全体の繋がりを意識した一枚。音使いは変わらないが、どこか寡黙さが漂う落ち着きを手にした彼ら。
ファンにはお馴染みの名曲が詰まったバンプの羽化の前のサナギ的アルバム。

天体観測でブレイク後、明らかに音質が向上したプロ一作目。
アルバムタイトルに反して日常の世界に目を向けた身近な作風の詩がメインとなっている。
荒削りの演奏力は相変わらずだが、ギターでゴリ押しするサウンドは健在。

藤原のメロディメイクの才能が色彩を持って表現された一枚。
バンドサウンドを薄め、多彩なアレンジで彩った曲の数々はビー玉のような瑞々しさを放っている。
アルバムの構成はTHE LIVING DEADと同じくインスト曲で最初と最後を挟む物語的なもの。バンプを変えた一枚。

インディーズ・デビューアルバム。
エヴァのキャラに本気で萌えた藤原が思いの丈をぶつけた「アルエ」等々、あちこちにある若気の至りもひっくるめて、荒っぽい勢いのあるアルバム。
曲それぞれからこの後の片鱗を見ることは出来るけれど、個人的には、正直メロにも歌詞にも今のような特長や魅力は感じない。
これが一番好きと言う者もいるけれど、今とは似て非なる作風なので初聴にはお薦め出来ない。

前作とは方向性を180度転換したコンセプト・アルバム。タイトルの由来は「生きる屍」。全編物語調の曲が占める。
畳み込むように歌詞をぶつけるファンタジー楽曲の傑作「Ｋ」や、歌詞中で主人公が○○○○してしまう「続・くだらない唄」は衝撃的。
あまりに独特の作風なので、気に入るか気に入らないかは正直賭けに近いけれど、藤原楽曲の原点は間違いなくここ。
ちなみにこの時点でメンバーは若干20歳。

メジャー1st。「天体観測」はこちらに収録。
録音機材の向上で音質が大幅アップ。前作よりはずっとサウンドがすっきりした。
歌詞の世界観もファンタジーから日常風景へと移行し、万人にも受け入れられる世界観に。
ただ、ある意味突き抜けていた前作や、この後のアルバムの完成度を考慮しちゃうとどうしても地味でまとまりの無いアルバムという印象が拭えない。
個人的にはあまり聴かない一枚だけれど、歌詞も分かりやすいし、入門としては当たり障りが無いか。

前作から約2年半後にリリース。曲順が非常に考えられていて、アルバムとしてちゃんとまとまった印象を受ける。
前よりも自信をつけたらしい藤原の歌詞がここから尖がってきた。
アレンジも前作よりはるかにバラエティに富んでいて飽きない。必ず気に入る一曲がある、はず。
ただ、歌詞は再び閉鎖的な心象世界へ戻っているので、ちょっと暗い印象を受けるかも。
アルバムのラストを飾る「ロストマン」は名曲中の名曲。必聴。

実に制作に3年以上が費やされた最新作。
捨て曲一切無し、前作以上に神がかり的な曲順が70分間を一気に聴かせる。
「ユグドラシル」では暗く歌わざるを得なかった世界観でも、今作では拳を突き上げるような力強い楽曲へ落とすことに成功していると思う。
聴く度に深みを増すアルバム。まるで一枚の絵画を見せられているよう。
文句無しの最高傑作。完全マンセー。ただ歌詞カードの厚さはちょっとウザい。
初めてBUMPを聴くのにこの70分越えヴォリュームは正直キツいので、2nd〜4thからどれか1枚聴いた後に2枚目としてチョイスすることをお薦め。

厨房御用達とか色々言われるけれど、オサーンでもしっかり聴けるバンドです。
メロが弱い演奏が下手とか言われるけれど、なんだかんだでよく出来た曲を奏るバンドです。
ロキオン系の中でもぶっちぎりで面白いアルバムを出してる奴らだと思うんだけどなぁ、
たまにはじっくり聴き込んでみて欲しいバンドです。

初めて聞いた時どこかビートルズらしさを感じた。
前向きな歌詞が多い。演奏力は低いがロックっぽさを感じる。

前作と似たような感じ。特に進化を感じないアルバム。

前２作もそれほど激しいわけではないがそれらよりも音が軽くなった。ポップスバンドに変わったアルバム。

乗車券のようなロックな曲もあるが相変わらずポップスアルバム。
スノースマイルのメロディーはなかなかのもの。ネガティブな歌詞が顔をのぞかせる。

完全なポップスバンドとなったが曲自体はいい感じ。ただやはり音が軽いのでロックを求める人には駄盤。
ポジティブな歌詞の曲もあるがネガティブな歌詞の曲が増えた。
いい意味でも悪い意味でもちゃんと時代のニーズに答えているアルバム。ただし前のアルバムから３年とは間が開きすぎ。
やる気はあるのだろうか、次のアルバムはいつになるのかな。