インディーズ時代のミニアルバム。メジャーデビューしてからシングルカットされた「東京」「虹」も収録（一部歌詞が違う）
後のくるりに繋がるジャンルの拘りの無さはある意味ではこのミニアルバムが一番発揮されている。
アルバムとしてまとまっているとはとても言えないがくるりの音楽的素養はこの頃から発揮されている。
千枚限定生産で現在はオークションで数万円で取引されている入手困難盤

インディーズ時代のミニアルバム。
「もしもし」と異なる点は音楽ジャンルとしてはまとまっているとは言えないがテーマを「雨」にして全体的な統一感を出したある意味プロっぽい作品。
今でもファンに人気の「坂道」等叙情的で少し切ない歌詞が全体的に多い

メジャーファーストアルバム。
インディーズ時代からのファンはくるり＝多用な音楽性という認識だったが
このアルバムはサニーデイサービスやはっぴいえんどを彷彿とさせるアコギが印象的なサウンド中心。
テーマは「夏の気だるさ」
おとなしい印象を与える為にメディアの評価は決して高いとは言えないが
「東京」「虹」「オールドタイマー」「ブルース」等現在でもライヴで人気の曲が多数収録。
アコギ中心にした理由を後年岸田は「レコーディング環境が良くてアコギの音が良かった為」と答える

セカンドアルバム。東京に出てきて東京の環境、音楽シーン等に対する不満が意識的か無意識的かはともかく爆発した作品。
オルタナティブ系のサウンド中心の造りで攻撃的な歌詞が多い。
ドラマーにメンバーの森以外を起用する等はたから見てもバンド内のギクシャクが伝わって解散説が結構流れていた。
男性ファンはこのアルバムを最高傑作として「この頃のくるりに戻って欲しい」という声が多い。
「青い空」「マーチ」等ライヴ中の眼鏡飛ぶ率高い曲が多い

三枚目のアルバム。図鑑のピリピリしたムードを吹き飛ばすようなデジタルポップなサウンド中心の作品。
先行シングル「ワンダーフォーゲル」「ばらの花」のスマッシュヒットで知名度が一気に上がりこのアルバムも10万枚を越えるヒット。
ただ個人的にはシングルの説明の為のアルバムのような感想がありあまり好きなアルバムでは無い。
一番好きな曲は「図鑑」に入っていてもおかしくないような攻撃的な「トレインロックフェスティバル」

四枚目のアルバム。初の海外レコーディングをイギリス等で行う
その影響か当時イギリスで流行りのアシッドフォーク的なサウンド中心の作品。
先行シングル「ワールズエンドスーパーノヴァ」は今のところくるりで最も売れたシングル。
レコーディング期間が予定より延びて急造で仕上げた感があり岸田は後年「二枚組にすべきだった」と振り返っている。
このアルバムからギターに大村達身加入。アルバムツアー後ドラムの森が脱退。後々まで続くメンバーの入れ替わりの激しさのスタート

五枚目のアルバム。
森が脱退後様々なドラマーをゲストに迎えて映画音楽等を手掛けたがしっくりこず迷走していたが、
あるイベントで一緒になったクリストファーマグワイアが正式加入。
アルバムのコンセプトは「良い楽器使って良い音鳴らそう」
過去二枚のアルバムの反動からかバンドサウンド全開のロックアルバムに仕上がる。
全体的に歌詞が少ない曲が多いのは岸田曰く「異国人とのコミュニケーションとして歌詞よりサウンドを重視」との事。
先行シングル「ロックンロール」に代表されるグルーヴ感重視のサウンドはライヴハウスで映える。
しかしツアー後クリストファー脱退。また迷走に入る

六枚目のアルバム。矢野顕子やCocco等とのコラボレーションを経てロンドン等でレコーディングした作品。テーマは「ロックとポップの融合」
60年代のロックシーンを彷彿とする軽いが造り込んだサウンドは賛否両論を巻き起こした。
先行シングル「Birthday」「Super Star」「赤い電車」「Baby I Love You」に共通するサウンドとメロディのポップ感は確かに今までのくるりとはかなり違う。
個人的には最もよく聴くアルバム

くるり初のベストアルバム。今までのシングル曲全曲収録
その他の曲の選曲はくるりらしいと言えばくるりらしいがファンに人気の高い「すけべな女の子」未収録なのがネット等で非難されている。
初回盤には未発表曲が四曲入ったボーナスディスク付。
因みにベストアルバムのツアーのラストにボーナスに収録されている「人間通」を演奏して
その後客席をパレードするパフォーマンスをする等一筋縄ではいかない所を披露